Danzatrice e Docente con laurea specialistica in Didattica delle discipline coreutiche, 110 e Lode, presso l’Accademia Nazionale di Danza di Roma, indirizzo danza contemporanea, biennio per l’insegnamento della danza nella scuola pubblica e privata di ogni ordine e grado. Abilitata per insegnare in qualità di professoressa presso il liceo coreutico.

Coreografa laureata in didattica della danza composizione della danza (coreografia) presso l’Accademia Nazionale di Danza di Roma.

Applica una pedagogia grazie alla quale valorizza l’espressività di ogni allievo, esaltandone la personalità e salvaguardando il suo benessere psico-fisico. Dal 2015, fonda, dirige e insegna (ancora oggi) nella sua scuola Armonia Danza, per la quale mette in scena numerosi spettacoli, tra i quali Cappuccetto Rosso ed altro ancora (2016); Peter Pan (2017); Alice nel paese delle meraviglie (2018); Lo schiaccianoci (2019), Invito alla danza e il Carnevale degli animali (2022), Pinocchio (2023), I cinque elementi aristotelici (2024). Negli anni lavora in diverse scuole di danza e collabora con professionisti in progetti artistici e in ambito educativo. Propone stage e Workshop in diverse aree tematiche relative alla danza contemporanea spaziando nelle diverse tecniche come Limón, Release-Floorwork, Graham. In laboratori afferenti alle tecniche somatiche come anatomia esperenziale, fisiotecnica/fisiodanza, ginnastica finalizzata al miglioramento della postura e del benessere. Laboratori di ricerca coreografica e creativa. Lezioni sulla composizione della danza. Lezioni e laboratori per bambini, giovani e adulti. Si mantiene in costante studio e aggiornamento, infatti, segue il workshop di perfezionamento in Tecnica e Metodologia Graham con Elsa Piperno (2019).  Partecipa al seminario di Tecnica e metodologia Limόn Italia (2019) con Nina Watt. Ha frequentato il Corso di aggiornamento per insegnanti di danza Classica alla “Scuola di danza del Teatro dell’Opera di Roma” (2014). In possesso del Diploma di insegnamento del metodo Giocodanza® di M.Santini. Ha maturato molteplici esperienze come danzatrice, tra le quali ha danzato in Nostos, viaggio di ritorno, Me-Chanical e City of Noise di Vanessa Tamburi (NY); In Soirèes Dans, selezionata tra le danzatrici soliste in The Water Project: Thirst, coreografia di Susanne Miller (Canada); In Notti in danza coreografica, con Melody Noise coreografia di Mounir Saeed. Dal repertorio di Anna Sokolow danza Themes from Steps of Silence, ricostruito dal coreografo e danzatore di fama mondiale Jim May. Danza In Nessun Parli, coreografia Mario Piazza, presso la sede del Miur. In Cantiere danza fuori dal mito e Premio Roma 2018 serata di Gala, con Laboratorio Partering, coreografia di Maria Campos e Guy Nader (Spagna). Ha danzato repertorio Limón in Excerpt from “The Winged” coreografia Josè Limón, maestro ricostruttore Carla Maxwell, per cantiere danza 2018. (America). Interprete in At Down, coreografia di Dalila Belaza.

Per il progetto storico America-Europa partecipa alla ricostruzione di: Les Noces, repertorio Kyliàn ricostruito da Bruce Michelson. Missa Brevis, repertorio Limòn ricostruito da Nina Watt “la perfetta danzatrice Limòn”. Danza nella coreografia del film “Puoi Baciare lo sposo” diretto da A. Genovesi (Medusa Film- Colorado Film). Danza al Campidoglio, O Fortuna, coreografia di Cristina Caponera. Danzatrice solista in “Le Destin de Carmen” adattamento di R. Cresca dell’opera- comique di G.Bizet, Mythos Opera Festival, Teatro dell’Unione di Viterbo.

Danza per la Compagnia del Dipartimento di Scienze della Formazione- Università di Roma Tre in “Sei personaggi in cerca d’autore, una lettura esplorativa” con due interventi da solista definiti “di grande bellezza e delicatezza” (Teatro Palladium, 2021). Danza l’assolo espressivo “La morte del cigno” coreografia di Michel Fokine, versione per Maya Plisetskaya. Si esibisce con “The reason I Jump” coreografia e danza Francesca Candy. (Viterbo, 2022) Alcune delle sue coreografie: “Divenire”, “Disumana Madre”,“Histoire Du Soldat,”,“Daphnis et Chloè”,”Wonder Mind”, “Unvorsum”, “Il tuono”, “Anima Mundi”. Aderisce al progetto di ricerca Danza e Mimesis per il Dipartimento di Scienze della Formazione – Università degli studi di Roma Tre, diretto dal Prof. G. Scaramuzzo.  Coreografa e danzatrice solista nel ruolo Il fantasma in rosso, in scena per lo spettacolo Il Segreto della gioconda, Opéra Comique, Teatro Rivellino, (Tuscania 2023.)

Dal 2022/2023 docente di danza contemporanea nella scuola Art Ballet Studio di Viterbo.

In graduatoria Accademia Nazionale di Danza di Roma individuata come esperta per l’attribuzione degli incarichi di insegnamento per il progetto pedagogico educativo “Educando in Danza” per i seguenti insegnamenti: Introduzione alla danza; Laboratorio movimento e segno grafico; Laboratorio voce, parola, testo; Laboratorio musica e movimento.

In graduatoria Accademia Nazionale di Danza per attività d’insegnamento sui corsi propedeutici della disciplina: tecnica della danza moderna e contemporanea, composizione della danza.

Ad oggi si mantiene sempre attiva e in costante aggiornamento.

Inizia la sua formazione artistica attraverso lo studio della danza classica con la maestra Francesca Romana Sestili (Diplomata all’Accademia Nazionale di Danza), presso la scuola di danza Allegrini di Viterbo.

Nella medesima scuola nell’anno 1995 arricchisce lo studio della danza classica con quello della danza moderna con la maestra Barbara Grammatico (Diplomata all’Accademia Nazionale di Danza)

All’età di 18 anni si appassiona allo studio della danza Hip Hop seguendo e collaborando con l’insegnante Rita Ciacci di Viterbo, partecipando a rassegne e spettacoli come “Volere Ballare” e “Momenti Magici”.

Nell’anno 2007/ 2008 consegue a Roma il diploma per insegnanti “HIP HOP SCHOOL” rilasciato da IDA (International Dance Association) ente riconosciuto dal Ministero degli Interni.

Dal 2008 comincia a studiare Hip Hop con il Maestro Marco Spallaccia.

Nel 2014/2015 con la Crew “Bounce Squad” partecipa alla competizione Nazionale MC HIP HOP CONTEST di Riccione e YO URBAN FEST di Roma classificandosi con il il gruppo alla seconda posizione.

Attualmente continua a studiare e ballare con il Maestro Marco Spallaccia esibendosi con i gruppi BOUNCE SQUAD CREW e JUST BEAT CREW. Segue costantemente corsi di aggiornamento e stage con insegnanti di rilevanza nazionale ed internazionale.

Il suo primo approccio allo yoga avviene nel 1997 con l’Hatha yoga, quando la sua passione per l’India e la sua cultura, la spinge a cambiare i suoi studi universitari iscrivendosi al corso di laurea in Lingue e civiltà Orientali. Nel 2008 si trasferisce nel viterbese dove trova un nuovo e più determinato interesse per lo yoga e l’incontro con l’Associazione Ram Dass, i suoi insegnanti e il kundalini yoga secondo gli insegnamenti di Yogi Bhajan saranno rivelatori di un nuovo percorso di crescita personale e spirituale. Qui ha avuto l’opportunità di frequentare il corso di formazione come insegnante di I livello di Kundalini Yoga, conseguendo il diploma certificato dal KRI (Kundalini Research Institute) nel 2015.
Nel 2016 Patrizia Satwant intraprende anche il percorso di formazione come terapeuta di Sat Guru Charan, metodo di riflessologia plantare con approccio meditativo secondo la Scuola fondata da Hari Simran Singh Khalsa.

L’ interesse per l’Ayurveda l’ha portata nel 2017 ad approfondire le sue conoscenze con il corso di Massaggio ayurvedico o abhyanga, riconosciuto da Csen. Il suo è un percorso in continua evoluzione mosso da un vivo interesse per raggiungere un obiettivo ben chiaro quello del Ben-essere , ripristinando e mantenendo l’equilibrio e l’armonia tra corpo, mente e spirito.

Elisa Anzellotti inizia lo studio di danza classica all’età di 3 anni; si interessa in seguito a molti altri stili (danza moderna, hip-hop, funky, liscio-danze standard e latino americane, salsa, tip-tap, tango argentino, danza contemporanea). Si concentra poi sul flamenco, che studia dal 1996 approfondendo la disciplina anche in Spagna con maestri di fama internazionale (Matilde Coral, Manolo Marin, Josè Greco, Belen Maya, Miguel Angel ecc…), sulla danza del ventre e le danze popolari italiane. Sperimenta la fusione del flamenco con la danza del ventre, dando vita al flamenco arabo di cui è una delle prime insegnanti in Italia. Collabora con vari artisti e si esibisce in tutta Italia e all’estero. Alla formazione artistica segue in parallelo quella universitaria dove riesce a unire le passioni per l’arte e la danza con un dottorato di ricerca – in cotutela con Parigi – sulla danza quale bene culturale immateriale. Seguono conferenze, pubblicazioni e collaborazioni internazionali. Dal 2015 inizia diversi progetti di ipotesi di ricostruzione di danze antiche (etruschi, greci e romani) di cui attualmente è una delle massime esperte. Membro del CID UNESCO dal 2004. Diploma FIDS in danze artistiche e.po.ca. 2007.

Fabio Geloso è l’ideatore italiano dell’evento internazionale di Breaking Fluido Jam. Vive la cultura Hip Hop dal 1995, come insegnante bboy, giudice, promotore e artista visivo. Ha fatto da giudice alle principali competizioni globali come Undisputed Masters, BBoy in Shanghai (BIS), BBIC Europe, IBE, Redbull Bcone Italy, FSS China, Fluido Dubai, Fluido Paris e molte altre.